拍攝好數碼照片與錄像片成功心得
如何拍攝好數碼照片與錄像片
隨著時代的發展，數碼相機(DC)、數碼攝像機(DV)已悄然走進了我們的教育工作與業余生活，成為我們教師工作學習的好幫手，不少的教師擁有了這些時尚的數碼產品，熟練地操作DC與DV，拍攝了不少的數碼照片與錄像片，但總是感覺效果不理想，質量不過關，缺乏藝術美感，這究竟差在什么地方呢?如何才能拍攝好數碼照片與錄像片呢?筆者憑借三十余年的攝影經驗與二十余年的攝像體會在此淺談一下如何拍攝好數碼照片與錄像片的成功心得，希望為初涉數碼攝錄的教師朋友指引一條成功的捷徑。
經驗心得之一：要有扎實的攝錄基本功
要想拍攝出好作品，必須練好攝錄基本功，閱讀使用說明書、了解機器各個功能操作是不夠的;光靠專業人士傳授技巧也是有限的;必須在有理性認識的基礎上通過不斷地學習與實踐，研究與總結經驗教訓才能成為攝錄行家，才能拍攝出好的作品。
1、正確的執機要領
執機要領非常關鍵，它是拍攝的第一步，無論是站姿還是坐姿拍攝，都要雙手執機，手要握穩，不要抖動(特別是DV機)，按動快門或錄像鈕時要輕，防止瞬間錯位與對焦虛。要控制執機時的呼息與說話，精力集中瞄準拍錄視窗，盡量不使用小窗口的電子取景器，要使用較大窗口的液晶顯示屏，只有這樣才能清晰取景，保證拍攝質量。長時間錄像或用大變焦鏡頭時，為了防止出現畫面抖動，最好運用專業三角架完成，同時也可開啟機器上光學防抖與自動對焦功能。拍攝全景照片或全景移動錄像時更要保持移動之中的穩與準，這樣出來的全景照片成像質量高，錄像視頻也好看。
2、要學會用光
用光是拍攝作品清晰的關鍵所在，要合理運用光線，主要采用順光與側光拍攝，盡量不采用逆光拍攝。如特殊需要逆光鏡頭，可采用輔助光源，減少拍攝畫面的主體黑暗，照像可開啟相機上自帶的閃光燈，錄像可開啟DV機上的照明燈，同時調整手動白平衡與手動光圈，開啟曝光補償功能。拍攝人物照片時要開啟紅眼修正功能。
3、要學會構圖
構圖是形成拍攝畫面美觀的重要所在，要學會用不等邊三角形構圖原則，面對眼前紛雜的自然景物，拍攝者要根據主題的需要，通過思考、比較，進行選擇、取舍，對各種造型要素的組織與安排。要處理好線條、形狀、影調、色彩等造型要素在畫面結構中的組織關系，確定一個恰當的造型形式，完美表現主體與主題思想。要掌握固定鏡頭與運動鏡頭的拍攝手法，精心安排畫面的布局，處理好主體、陪體、前景、背景、空白、均衡的關系。要合理運用遠景、全景、中景、近景、特寫。初學者最好使用自動對焦功能，開啟智能臉部優先(膚色優先)功能，幫助你快速構圖與對焦。
經驗心得之二，要運用藝術手法
要想拍攝出詩情畫意、美侖美奐的藝術作品，就必須多看經典的繪畫作品，多看優秀的影視作品，得到藝術美的借鑒，學會用藝術家的創作手法，用蒙太奇手法，用繪畫語言去進行拍攝。本人常用的藝術表現手法有6種。
篇2:校園隨手拍攝影比賽策劃書
一、活動主題：校園隨手拍
二、活動目的及意義：校園是我們學習和生活的地方，在大學生活中留下美好的回憶；同時增強大學生更好地投身于學習和社會實踐，提高綜合素質，學校開展創建“校園隨手拍”活動。對于加強學生的主管能動性，加強學生自我教育，增加學生的發現能力，增加品質。展現自我的平臺、從中學習并積累經驗，爭取更多的進步具有重要意義。
三、活動內容要求
1.作品可以以照片，ppt，dv形式展現；
2.作品內容要豐富，富有審美性，藝術性，內容積極向上，能夠將“*”學子的正面學習風貌展現出來；
3參加作品必須為原創，不得抄襲，不得脫離主題，不得有過于偏激的內容。
4．參賽作品需注明參賽者姓名、年級、專業、聯系方式等。
四、活動時間：月號至月號。
五、活動對象：*技工學校所有在校生
注：可以個人參加，也可以組團參加（2-6人）
六、活動流程：
1、宣傳時間：月日至月日
2、參賽時間：
（一）：初賽
評選時間：月日至月日
活動地點：待定
評選人員：4人（學習部自行安排）
評選標準：以思想性和審美性（占70%）及作品精細程度（占30%）為主；
晉級人員：由學習部于27日之前分別選出優秀作品進行決賽；
（二）：決賽（現場評比）
評選時間：日
活動地點：待定
評選人員：老師（3名）、主席團（4名）、各班班代表（30名）、
七、活動獎項設置：
1.一等獎：一名，紀念品及獲獎證書
2.二等獎：兩名，紀念品及獲獎證書
.三等獎：三名，紀念品及獲獎證書
4.優秀獎：十名，紀念品及獲獎證書
八、活動經費預算：
1.宣傳海報一個：40元
2.宣傳材料：30元
3.獲獎證書以及獎品：紀念品200元獲獎證書60元
4.總計：300元
九、主辦單位：團總支學生會學習部
如有疑問，可打電話咨詢相關事宜。
篇3:拍攝好數碼照片與錄像片成功心得
如何拍攝好數碼照片與錄像片
隨著時代的發展，數碼相機(DC)、數碼攝像機(DV)已悄然走進了我們的教育工作與業余生活，成為我們教師工作學習的好幫手，不少的教師擁有了這些時尚的數碼產品，熟練地操作DC與DV，拍攝了不少的數碼照片與錄像片，但總是感覺效果不理想，質量不過關，缺乏藝術美感，這究竟差在什么地方呢?如何才能拍攝好數碼照片與錄像片呢?筆者憑借三十余年的攝影經驗與二十余年的攝像體會在此淺談一下如何拍攝好數碼照片與錄像片的成功心得，希望為初涉數碼攝錄的教師朋友指引一條成功的捷徑。
經驗心得之一：要有扎實的攝錄基本功
要想拍攝出好作品，必須練好攝錄基本功，閱讀使用說明書、了解機器各個功能操作是不夠的;光靠專業人士傳授技巧也是有限的;必須在有理性認識的基礎上通過不斷地學習與實踐，研究與總結經驗教訓才能成為攝錄行家，才能拍攝出好的作品。
1、正確的執機要領
執機要領非常關鍵，它是拍攝的第一步，無論是站姿還是坐姿拍攝，都要雙手執機，手要握穩，不要抖動(特別是DV機)，按動快門或錄像鈕時要輕，防止瞬間錯位與對焦虛。要控制執機時的呼息與說話，精力集中瞄準拍錄視窗，盡量不使用小窗口的電子取景器，要使用較大窗口的液晶顯示屏，只有這樣才能清晰取景，保證拍攝質量。長時間錄像或用大變焦鏡頭時，為了防止出現畫面抖動，最好運用專業三角架完成，同時也可開啟機器上光學防抖與自動對焦功能。拍攝全景照片或全景移動錄像時更要保持移動之中的穩與準，這樣出來的全景照片成像質量高，錄像視頻也好看。
2、要學會用光
用光是拍攝作品清晰的關鍵所在，要合理運用光線，主要采用順光與側光拍攝，盡量不采用逆光拍攝。如特殊需要逆光鏡頭，可采用輔助光源，減少拍攝畫面的主體黑暗，照像可開啟相機上自帶的閃光燈，錄像可開啟DV機上的照明燈，同時調整手動白平衡與手動光圈，開啟曝光補償功能。拍攝人物照片時要開啟紅眼修正功能。
3、要學會構圖
構圖是形成拍攝畫面美觀的重要所在，要學會用不等邊三角形構圖原則，面對眼前紛雜的自然景物，拍攝者要根據主題的需要，通過思考、比較，進行選擇、取舍，對各種造型要素的組織與安排。要處理好線條、形狀、影調、色彩等造型要素在畫面結構中的組織關系，確定一個恰當的造型形式，完美表現主體與主題思想。要掌握固定鏡頭與運動鏡頭的拍攝手法，精心安排畫面的布局，處理好主體、陪體、前景、背景、空白、均衡的關系。要合理運用遠景、全景、中景、近景、特寫。初學者最好使用自動對焦功能，開啟智能臉部優先(膚色優先)功能，幫助你快速構圖與對焦。
經驗心得之二，要運用藝術手法
要想拍攝出詩情畫意、美侖美奐的藝術作品，就必須多看經典的繪畫作品，多看優秀的影視作品，得到藝術美的借鑒，學會用藝術家的創作手法，用蒙太奇手法，用繪畫語言去進行拍攝。本人常用的藝術表現手法有6種。