一、命題的提出

1、教育改革需要音樂創新教育

21世紀是一個充溢競爭，充溢希望和挑戰的世紀，知識經濟的到來深深影響著人們的思想價值觀念、行為方式和生活方式。*x***曾經指出：“教育在培養民族創新精神和培養發明性人才方面，肩負著特殊的使命。必需轉變那種防礙同學創新精神和創新能力發展的教育觀念、教育模式，特別是由教師單向灌輸知識，以考試分數作為衡量教育效果的唯一規范，以和過于劃一呆板的教學制度，要下工夫造就一代真正能站在世界科學技術前沿的學術帶頭人和尖子人才，以帶動和促進民族科技水平和發明能力的培養?！币虼?，音樂基礎教育必需把創新人才培養作為自身的培養目標，以適應社會的發展。

2、時代呼喚音樂專業創新人才

社會的發展已經不只僅是只需要高層次文化知識的人才，社會的發展越來越需要具有專業知識的人才。我國有著優秀的民族音樂源泉，需要我們去探索，去研究。而今，教育過程被簡化成了考試，同學受教育的目的只是為了升學，忽略了人文精神培養。知識經濟的發展將促使社會價值取向更為傾向于對科學和藝術互相兼容滲透的崇尚。音樂教育就要以人為中心，更大的發揮其實現社會目標，緩解社會諸多問題的作用。作為新的經濟革新中的音樂教育，將逐步成為知識經濟發展的直接動力，也將成為知識經濟最終目標的積極參與者和效果分享者。隨著知識經濟、文化生活質量和品位的提高，音樂教育不論是在內容上還是在形式上，都毫無疑問的將打破原的固定模式，更好的與經濟生活相結合。

二、課題的含義

創新，是人突破認識、舊事物，探索、發明有價值的新知識、新事物的能力。音樂是人類文化構成的有機組成局部，它不只反映了藝術的實質和規律以和發展、傳承等教育的方法和手段，而且也反映了諸多其他的因素。比方，音樂與政治、經濟的關系，音樂與自然、地理的關系，音樂與人群、種族的關系，音樂與母語、文學的關系。因此，音樂創新教育是實施美育的主要途徑。研究小學音樂教育為什么以和如何培養同學的音樂創新學習；研究以促進同學素質全面提高，注重培養同學的創新能力為目標。是本課題的要義所在。

三、研究的依據

1、政策法規依據

以《中國教育改革和發展綱要》、《面向21世紀教育振興行動計劃》、《*中央、國務院關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》、《中華人民共和國教育法》等政策、法律、法規為研究的政策法律依據。

2、理論依據

以馬克思關于人的全面發展學說、*關于培養發明型人才的思想、*x“三個面向”精神、*x關于創新問題的一系列重要指示以和哲學、管理學、教育學、心理學、發明學等為研究的理論依據。

四、研究內容

本課題圍繞創新這一中心內容有以下幾點：

1、音樂教育與創新能力培養的基本問題研究

2、音樂教育滲透美育的研究

3、唱歌教學與創新能力培養的研究

4、形體教學與創新能力培養的研究

5、音樂教學與現代教學技術的研究

五、研究方法

本課題遵循理論聯系實際的原則，邊研究、邊實踐、邊改革，綜合采用調查研究、行動研究、實驗研究、比較研究和理論研究等多種方法。

六、實施步驟

1、組建課題組設計研究方案，并加以論證、確定，把研究任務落實到課題組成員，舉行開題會，同時舉辦有關本課題的公開課和理論講座。

2、制定第一階段實施計劃，按計劃開展研究和實驗，期間組織兩次研討交流，期末作小結。

3、制定第二階段實施方案，按計劃開展實驗和研究。

4、總結研究效果，并擇優秀經驗進行推廣。

七、效果形式

本課題力求形成豐富的具有教強科學性、系統性、實用性的研究效果、包括研究方案、調查報告、實驗報告、優秀論文；教學改革方案、課程實施方案、輔導讀物、排練作品展示、多媒體課件等等。

篇2:實驗小學音樂教學常規

寧國市實驗小學音樂教學常規

一、備課

1、要根據課程標準的精神和要求，靈活而具體地設計音樂教學的目標。教學目標包括情感態度價值觀、過程與方法、知識與技能三方面。

2、課時安排：參考教師用書，根據音樂課時恰當安排，對教師用書中不合理的部分可根據實際情況適當調整。教師可根據自己教學的情況，搭配本課內的教學內容。

3、音樂教學技能：突出音樂備課特點，教師要在課前把教材中的歌曲、樂曲、律動、舞蹈等內容用自己的歌聲、琴聲、語言、動作表現出來，要加深對音樂的理解，充分挖掘作品所蘊涵的音樂美，用自己對音樂的感悟激起學生的情感共鳴，達到以美感人，以美育人。

4、教學設計（教學程序、步驟）：首先要對教學有一個總的設計思路或框架，在框架內要對教學進行合理的布局和安排，根據新課程理念，既要考慮教師的教法，還要考慮學生的學法；既要考慮教師的教學熱情，也要考慮學生學習的興趣；既要活躍課堂氣氛，還要激發創造性思維等等。同時還要考慮教學內容的安排組織。

二、上課

（一）教學目標明確

充分利用教材所提供的內容在音樂教學法的不同方面和領域有計劃，有層次地作好教學安排，設計生動、活潑的教學方法和形式，并對每一節課以什么教學內容、方法、形式等來達到什么教學目的和效果作出科學、合理的設計安排。

（二）遵循聽覺藝術的感知規律，突出音樂學科的特點

1、音樂教學必須突出音樂聽覺體驗。音樂是聽覺藝術，聽覺體驗是學習音樂的基礎。發展學生的音樂聽覺應貫穿于音樂教學的全部活動中。

2、音樂教學必須強調情感體驗。音樂是情感的藝術，通過音樂的情感體驗，達到音樂教育“以美感人，以美育人”的目的。音樂教學中教師要以自己對音樂、對音樂教育、對學生的真情感染學生，使學生喜愛音樂。

3、音樂教育必須強調以審美為核心。以音樂審美為核心是中小學音樂教育最基本的理念，應滲透在各個不同的教學領域中，通過音樂感受與鑒賞、表現、創造及音樂與相關文化的學習，培養學生的審美感知，豐富審美情感，發展審美想像，深化審美理解，有效地提高學生的音樂審美能力。

（三）注意音樂教學各領域之間的有機聯系

音樂教學領域包括：“音樂感受與鑒賞”“音樂表現”“音樂創造”“音樂與相關文化”。各教學領域是一個相互聯系、相互滲透的整體。

（四）面向全體學生，注意因材施教

學生音樂能力的客觀差異，要求教師對所有學生給予普遍的關懷和鼓勵，使他們充滿自信地參與各項音樂活動。對音樂特長學生應給予相應的指導，并引導和鼓勵他們關心集體的音樂學習。

（五）建立平等互動的師生關系

音樂教學活動應該是過程與結果并重，教師作為教學的組織者和指導者，是溝通學生與音樂的橋梁。教師應在教學過程中建立民主、平等的師生交流互動關系。

教學形式應靈活多樣，應根據不同的教學內容和教學目標，采用與之相適應的教學組織形式，創設充滿音樂美感的課堂環境。要突出學生在教學中的主體地位，便于學生參與各項音樂活動，便于教學過程中的師生交流。

（六）運用現代教育技術手段

以信息技術為代表的現代教育技術極大地擴展了音樂教學的容量，豐富了教學手段和教學資源，在音樂教育中有著廣闊的應用前景，教師應努力掌握現代信息技術，利用其視聽結合、聲像一體、形象性強、信息量大、資源寬廣等優點為教學服務。教師應加強對學生在影視、廣播、網絡上學習音樂的指導。

（七）創造

音樂是一門極富創造性的藝術。音樂創造是指在中小學音樂教學中的即興創造和運用音樂材料來創作音樂的活動。在音樂教學中，處處都有發揮學生創造性的機會。教師應將創造力的培養貫穿于各個教學領域，要啟發學生創造性地進行藝術表現，不要用“標準答案”去束縛學生。同一個練習，可能有多種答案；同一首歌曲，可能有多種處理方法；同一首樂曲，可能有多種理解。應重視音樂實踐中的創造過程，培養和鼓勵學生的創造精神。

教師在教學實踐活動，更多地為學生提供創造性學習的空間，教師也應積極地挖掘教學的空間，讓學生輕松愉快地學習。將課本、教師、學生、環境四大要素緊密結合，創設自己的教學特色，使自己的教學有聲有色，使學生在教師的引導、協助下更喜歡上音樂課。

三、教學評價

1、音樂教學評價中強調遵循以下幾個原則：發展性原則、導向性原則、科學性原則、整體性原則、可操作性原則。

2、對學生的評價應關注情感態度與價值觀和知識與技能方面的指標，還應考察學習過程與方法的有效性。如：對音樂的興趣愛好與情感反應，音樂實踐活動中的參與態度、參與程度、合作愿望及協調能力，音樂的體驗與模仿能力、表現能力，探究音樂的態度與創編能力，對音樂與相關文化的理解以及審美情趣的形成等。

3、評價的方式與方法

（1）音樂教學的實踐過程，是評價的一個重要方面，應予以充分的關注，在教學過程中經常進行?？刹捎糜^察、談話、提問、討論、抽唱（奏）等方式進行。

（2）在音樂教學活動中，對學生的音樂興趣愛好、情感反應、參與態度、交流合作、知識與技能的掌握情況等，可以用較為準確、形象的文字進行定性評價，也可根據需要和可行性，進行量化測評。無論采用哪種方法，都要注意科學性。

（3）對學生和教師的評價可采用自評的方式，以描述性評價和鼓勵性評價為主。由于在音樂學習中學生個體差異明顯，因此，學生評價的重點應放在自我發展的縱向比較上。

“班級音樂會”能充分體現評價的民主性，營造和諧、團結的評價氣氛。通過班級音樂會或其他活動，展示師生音樂作品、音樂小評論、演出照片、錄音錄像等,達到相互交流和激勵的目的，是一種生動活潑的評價方式。

總之，音樂評價應該保持開放的心態，采取多元化的評價方式方法，才能使評價活動更有效，評價更具可行性，這對深化音樂教育教學改革、全面實施素質教育具有重大意義。

音樂組

教導處

2009年2月20日

篇3:音樂教學工作計劃的方案范文

開放的音樂教學是指音樂教學的多元性,它不拘于一種固定的模式,是學生對音樂的認識與對音樂的實踐;下面是有音樂教學工作計劃方案，歡迎參閱。

音樂教學工作計劃方案范文1

一、指導思想

音樂是一門情感的藝術，在音樂的教學過程中要以審美為核心，以興趣愛好為動力，讓學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。根據學生身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系。音樂教學要面向全體學生，注重個性發展，重視學生的音樂實踐和音樂創造能力的培養。

二、學情分析

本學期我擔任一到五年級十七個班的音樂課。從整體的水平看，學生在音準、對歌曲的接受能力和音樂表現能力方面學生相對可以，大部分學生對音樂的學習積極性非常高，上課紀律也不錯，舉手發言的學生很多。執教的十七個班級學生音樂水平這學期明顯好轉，我在視唱練耳、音樂知識、等方面全面提高學生的素質，努力使學生在上課過程中逐步實現全面發展，但還有一部分同學音樂基礎知識欠佳?？偟膩碚f，在以后的教學過程中我還要注重音樂基礎知識訓練，進一步鞏固、完善教學，為學生打下扎實的基礎。

三、教學目標

(一)感受與鑒賞

1.音樂表現要素

(1)對自然界和生活中的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應。

(2)能聽辨不同類型的女聲和男聲。知道常見的中國民族樂器和西洋樂器，并能聽辨其音色。

(3)在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強弱。

(4)能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，并能夠運用體態或線條、色彩作出相應的反應。

2.音樂情緒與情感

(1)聽辨不同情緒的音樂，能用語言作簡單描述。

(2)夠體驗并簡述音樂情緒的變化。

3.音樂體裁與形式

(1)聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱。

(2)聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。

(3)能夠區別齊唱與合唱、齊奏與合奏。

(4)能夠初步分辨小型的音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名，每學年2～4首。

4.音樂風格與流派

(1)聆聽中國民族民間音樂，知道一些有代表性的地區和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和戲曲、曲藝音樂等，了解其不同的風格。

(2)聆聽世界各國民族民間音樂，感受一些國家和民族音樂的不同風格。

(二)表現

1.演唱

(1)樂于參與各種演唱活動。

(2)知道演唱的正確姿勢及呼吸方法，并能在唱歌實踐中逐步掌握和運用。能夠對指揮動作及前奏作出恰當的反應。

(3)能夠用自然的聲音、準確的節奏和音調有表情地獨唱或參與齊唱、合唱。

(4)能夠對自己和他人的演唱作簡單評價。

(5)每學年能夠背唱歌曲4～6首。

2.綜合性藝術表演

(1)能夠主動地參與綜合性藝術表演活動，并從中享有樂趣。

(2)在有情節的音樂表演活動中擔當一個角色。

(3)能夠對自己、他人的表演進行簡單的評論。

3.識讀樂譜

(1)用已經學會的歌曲學唱樂譜。

(2)結合所學歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用記號。

(3)能夠識讀簡單樂譜。

(三)創造

1.探索音響與音樂

(1)能夠自制簡易樂器。

(2)能夠運用人聲、樂器聲及其他音源材料表現自然界或生活中的聲音。

2.即興創造

(1)能夠即興創編同歌曲情緒一致的律動或舞蹈，并參與表演。

(2)能夠以各種音源及不同的音樂表現形式，即興創編音樂故事、音樂游戲并參與表演。

(四)音樂與相關文化

1.音樂與社會生活

(1)關注日常生活中的音樂。

(2)喜歡從廣播、電視、磁帶、CD等傳播媒體中收集音樂材料，并經常聆聽。

(3)主動參加社區或鄉村音樂活動，并能同他人進行音樂交流。

(4)聽音樂會或觀看當地民俗活動中的音樂表演。

2.音樂與姊妹藝術

(1)接觸與了解戲劇、舞蹈等藝術表演形式，認識音樂在其中的作用。

(2)能夠結合所熟悉的影視片，簡單描述音樂在其中的作用。

3.音樂與藝術之外的其他學科

(1)能夠選用合適的背景音樂，為兒歌、童話故事或詩朗誦配樂。

(2)知道一些不同歷史時期、不同地域和國家的代表性兒童歌曲。

五、教學重點難點

1.能夠完整地背唱所學過的歌曲，參與各種演唱活動。

2.能夠隨著音樂自由發揮想象力，用簡單的形體動作配合音樂節奏表演。

3.感受生活中的音樂，能夠運用人聲、樂器模仿自然界或生活中的聲音。

4.樂于與他人共同參與音樂活動。

六、教學措施

1.在日常生活中多學習，提高自身的文化修養和教學水平。

2.課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性，并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力，用輕松的課堂形式讓學生喜愛音樂課。

3.因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

4.設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

5.豐富課外音樂活動，以學生的愛好為主開展課外音樂活動，使學生在平時生活中學習音樂。

6.多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。

音樂教學工作計劃方案范文2

本學期按照學校的安排，我擔任了三個年級的音樂課，這對于我來說，是一項新的任務，也是一項新的挑戰，有一定的難度。但我相信憑著自己的努力，在這學期的音樂課當中，我一定會有很多的收獲和進步。

一、教學分析：

本學期初一年級學生開始正式系統化的學習音樂，學生的整體情況預計不均衡，情況參差不齊。所以，對不同學生應用不同教法，應注意引導學生正確對待，使學生愛學、愿學。要培養學生專長，即“普遍培養，重點發展”。使學生各方面均有提高。

其它年級的學生能夠遵守紀律，接受理論知識也比初一年級要快，而且聲音音域明亮，感情處理能夠參考老師的建議，對歌曲的處理更加細膩和豐富，本學期的樂理知識容量較大，難度加深，學習鞏固c調、f調的基礎上演唱樂譜。主要以練習和鞏固知識為主，發揮學生主動學習的潛力，老師帶領學生找到問題、學生自己找到答案，體味解決問題時的喜悅。本學期在上課同時我要注意加強鞏固音高概念、鞏固學生對音的高低、強弱、長短的感覺。使學生在學習過程中逐漸累積樂理知識。教材中的律動和舞蹈較多，應注意引導學生自編動作、節奏甚至歌詞，發展學生身體的協調能力和自編能力。為今后學習打下堅實基礎。此外，在音樂課的設置上，分為歌曲、樂理、綜合練習、欣賞、器樂學習幾大部分，各部分之間既有聯系，又有區別，分局每課的具體情況進行穿插教學，避免學生因為學習某一內容而覺得枯燥和乏味。

二、提高教學質量措施：音樂課最大的特點就是寓教于樂，在教學中可以更好的發揮學生的想象力、創造以及手、腳、腦、口的配合，為了更好的發揮音樂課的這些優勢，在學習中，可以針對不同年齡段的學生采取不同的教學手段、營造不同的教學氛圍。在音樂教學中還要注意培養學生的創造意識，為學生提供充分自由的活動空間和時間，使學生在音樂教學活動中消除恐懼心理、鼓勵、幫助學生進行大膽的嘗試，展開自由的想象和表現。注重培養學生的自我表達和表現能力，通過聆聽表現出來的各種動作表情是學生音樂創造活動中最簡單、最基本的表現形式。在教學中可以通過播放音樂來啟發做出相應的動作。對學生的語言交流、智力發展大有益處?？梢酝ㄟ^音樂教學上的多樣化、豐富學審的想象能力，挖掘學生的創造潛能，促進學生思維創造能力的發揮。在本學期在教學中還應該注意以下幾點的實施：愉悅性：在教學過程中，不論是歌曲的學唱、樂理知識的學習，都要使學生學的快樂。使他們能興致勃勃，主動積極地投入感受音樂、理解音樂、表現音樂以及創造音樂的活動中去。

藝術性：在教學中要通過藝術形象來喚起學生對美的共鳴與追求，從而進行審美教育和品德教育。三、提高自身的素質與修養1、加強理論學習，樹立正確的教學觀念，提高自身道德品質修養;多向其他的專業教師學習，加強操作方法的探索和訓練，切實提高自身的業務水平，提高自身音樂文化修養。2、注重自身心理素質的培養，為學生營造良好的學習氛圍，加強把握、控制課堂環境的能力，提高教學質量。

音樂教學工作計劃方案范文3

為了更加合理地安排教學時間，更加有效地完成教學目標，根據我校音樂教學的實際情況，制定了本教學計劃。

一，教育理念的思考，必須強調“以學生發展為本”。

以往教學從教師的“教”考慮較多，以教師為主，很少考慮學生的學。它的理念是建立在‘教師中心論”上，強調教師作為教育的主體，學生通過教師的教、傳授去獲取知識，因此學生往往處于被動的狀態中學習?，F代教育的理念，強調學生的學，以學生為本。所以教育理念定為“以學生發展為本”。

二，音樂教育要面對全體學生，也應當注重學生的個性發展。

中小學音樂教育是基礎教育、是普通公民教育，它有別于專業音樂教育。因此，面向全體學生實施素質教育乃是中小學音樂教育的理想價值觀。基于這種教育理念，組織音樂教學活動，必須面向每一個中小學生。其中包括那些對音樂并不敏感或興趣不濃的學生。音樂課應使每一個學生都能從中受益，都能得到發揮潛能的機會，也都能從中得到生活的樂趣和美的享受。為此，要轉變以教師為中心、以課本為中心、以課堂為中心的傳統教學模式，提倡以學生為主體，以參與藝術實踐和探索研究為手段，以培養學生創新、實踐能力為目標的新型教學模式。

音樂教育的目標之一就是要完善學生的個性。眾所周知，學生的音樂能力都會因為先天的遺傳因素和后天的教育條件不同而形成巨大的差異。因而其音樂興趣、音樂潛能、音樂生活的方式也會有所不同。音樂本身的非語義性及音樂藝術的自由性和多樣性，給接受者對音樂的多解性和個性化的演繹提供了廣闊的舞臺，所以，一切音樂教學活動都不應該強求一致，應該允許學生的個性得到充分自由的發展，允許學生用自己獨特的方式學習音樂，允許學生有個性化的獨立見解。這一切，是與面向全體學生相輔相成。

三，鉆研教材編寫的思路。

教材編寫的思路是：以審美為中心，以(音樂)文化為主線，以(音樂)學科為基點，加強實踐與創造，加強綜合與滲透，把激發學生學習音樂的興趣貫穿于始終。

1.以審美為中心

為此，在整個教學過程中，要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學形成健康的音樂審美觀念、高尚的道德情操以及必要的音樂審美能力。為了實現這一目標學中，要積極引導學生對音樂的各種要素、各種表現手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要積極引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而不僅做到現在受益，而且做到終身受益。

2.以(音樂)文化為主線

以往音樂教材的視角往往單純從音樂到音樂，很少從文化的角度去思考。近年來國外教育，很重視從音樂文化上去開拓。我們通過學習，認識到作為普通中小學的音樂教育，藝術教育為內容，把單純的音樂拓寬為音樂文化是素質教育的需要，因此本教材的內容，音樂與人、音樂與社會、音樂與民族、音樂與大自然的聯系等等，把音樂置身于大文化背景之文化主題組織教材。

3.以(音樂)學科為基點

作為一門學科必然有它自身的體系，音樂學科也不例外。從音樂的諸要素的感性體驗認識;從最基本時值“一拍”到各種音符時值;從單拍子到復拍子;從單一音色到復合音色;舞步到動作組合;從打擊樂器到有固定音高的簡易樂器的演奏等等，教材都一一通過名淺入地步步展開，讓學生在實踐操作中，逐步獲得學習音樂必需掌握的淺顯音樂基礎技能。

4.加強實踐與創造

音樂課是實踐性很強的教學活動。教學活動要特別重視學生的參與和實踐，重視學生感受、體驗、表現音樂的情感，重視學生體驗、表現、鑒賞音樂的美。在以往的音樂教學活動中，往往偏重于藝術實踐的結果，而對實踐過程的教育價值重視不足。故此，我們不僅要重視藝術實踐的最后結果，也要重視實踐的過程，重視這個過程中的探究與創造，重視過程的教育價值，做到“結果”和“過程”并重。在教材的歌唱、演奏、欣賞教學中要加強探究性、創造性活動。在教材的編創與活動中，編有大量的實踐要求，讓學生與活動中去體驗音樂的美感，提高他們的音樂感受、表現、創造的能力。中小學的音樂創造非專業意義上的音樂創作，主要表現為即興演唱、演奏和形體動作(律動、舞蹈)，也表現為旋律的編創，以及對音樂的不同演繹。

5.加強綜合與滲透

其一，音樂學科中不同教學領域間的相互綜合。如：演唱、演奏教學與音樂欣賞教學相聯系;演唱、演奏、欣賞與音樂基礎知識、基本技能相聯系;感受、體驗、表現、鑒賞與相關音樂文化相聯系等。其目的是促使學生在音樂學科內部各學習領域間能夠橫向聯系，拓寬音樂視野，提高音樂能力。其二，音樂藝術與姊妹藝術間的相互聯系。如：音樂與詩歌、舞蹈、戲劇、美術、建筑、影視等。其三，音樂與藝術之外的其他相關學科間的相互聯系。如：音樂與文學、歷史、地理、民族、民俗、宗教、哲學等。

6.把激發學生學習音樂的興趣貫穿于始終

興趣是最好的老師，是人們與音樂保持密切聯系、享受音樂并美化人生的巨大動力。因此，激發學生的學習興趣，逐步形成學生對音樂的學習志趣，是促使學生學習音樂的重要保證。在組織音樂教學活動時，都應充分挖掘音樂作品的藝術內容和情感內涵，發揮音樂作品的藝術魅力，創造性地設計生動活潑的教學形式，以激發、培養、發展學生的音樂興趣及愛好。

新教材的曲目選擇，在考慮作品的思想性、藝術性、民族性基礎上，尤其注重歌曲的可唱性與欣賞曲的可聽性，各年級的歌曲還兼顧時代性。朗朗上口，易聽易記，讓學生愛唱愛聽。在樂譜使用上，從我國的國情出發兼顧世界上使用的各部分主要譜種。刪除了過難的和弦等知識，和聲(音程)主要通過口風琴的目定低音伴奏的形式去操作實踐，另外，還有自制樂器，編創小品、游戲、舞蹈等活動，培養學生的創新精神與實踐能力。教材的最后，還有活動性的測試與評估，鼓勵學生自測、自評、互評、他評，形式豐富多彩。